Quando lendas se unem: 5 álbuns com times de estrelas

Obras sonoras que foram produzidos com a soma das artes de músicos geniais e que viraram referência para a história da música mundial

Por: Denis Prado*

No universo do rock, do blues e até do pop, não é raro que grandes artistas convidem instrumentistas virtuosos para participações especiais em suas obras. Basta lembrar de Eddie Van Halen no icônico solo de “Beat It”, de Michael Jackson, a guitarra de Jimmy Page na versão de Joe Cocker para “With a Little Help From My Friends”, ou a participação Flea e Dave Navarro, do Red Hot Chili Peppers, na gravação de “You Oughta Know”, de Alanis Morissette.

Contudo, é muito mais inusitado quando um artista reúne uma verdadeira constelação de estrelas para conceber uma obra completa, dando origem a supergrupos de estúdio. A seguir, apresentamos cinco álbuns memoráveis que nasceram desses encontros.

George Harrison – All Things Must Pass (1970)

Considerada a obra-prima de Harrison, este álbum triplo apresenta composições inéditas do ex-Beatle, como “What Is Life”, “Wah-Wah” e a emblemática “My Sweet Lord”, balada em que o artista revela todo o seu lirismo e influência da cultura indiana. A banda base que participou das sessões era um time de peso:

Eric Clapton (guitarra)

Ringo Starr (bateria, Beatles)

Membros da banda Badfinger (guitarras e percussão)

Billy Preston (teclados)

Alan White(futuro baterista do Yes)

Ginger Baker (bateria, Cream)

Paul McCartney – Run Devil Run (1999)

Neste disco, o eterno baixista do Fab Four mergulha em suas raízes e entrega releituras de clássicos dos anos 50, como “All Shook Up”, de Elvis Presley e “Blue Jean Bop”, de Gene Vincent. Para a gravação, McCartney montou uma banda de feras:

David Gilmour (guitarra, Pink Floyd)

Ian Paice (bateria, Deep Purple)

Mick Green (guitarra, Johnny Kidd & The Pirates)

Howlin’ Wolf – The London Howlin’ Wolf Sessions (1971)

Gravado em Londres, este álbum histórico juntou o mestre do blues de Chicago com a realeza do rock britânico, que estava em seu auge e via em Wolf uma de suas maiores influências. A banda era formada por:

Eric Clapton (guitarra)

Steve Winwood (teclados)

Bill Wyman (baixo, The Rolling Stones)

Charlie Watts (bateria, The Rolling Stones)

Muddy Waters – The London Muddy Waters Sessions (1972)

Seguindo a fórmula de sucesso de Howlin’ Wolf, foi a vez de outra lenda do blues, Muddy Waters, gravar com seus discípulos britânicos. O time reunido para este disco, vencedor do Grammy, contou com:

Rory Gallagher (guitarra)

Steve Winwood (teclados)

Mitch Mitchell (bateria, The Jimi Hendrix Experience)

Ric Grech (baixo, Blind Faith e Traffic)

Bob Dylan – Infidels (1983)

Considerado o auge criativo de Dylan nos anos 1980, Infidels é um álbum potente com faixas marcantes como “Jokerman” e “Neighborhood Bully”. Para dar vida a essas canções, ele convocou um grupo extraordinário de músicos:

Mark Knopfler (guitarra, Dire Straits)

Mick Taylor (guitarra, ex-The Rolling Stones)

Alan Clark (teclados, Dire Straits)

Sly & Robbie (a lendária dupla rítmica do reggae no baixo e bateria)

Esses álbuns são testemunhos do poder da colaboração. Ao unir talentos de origens distintas, esses artistas não apenas criaram obras memoráveis, mas também capturaram momentos únicos de colaboração musical.

A química entre esses músicos resultou em gravações que transcendem o tempo, servindo como uma inspiração duradoura e um convite para redescobrir a magia que acontece quando gigantes se encontram no estúdio. Se nunca ouviram, ouçam. Se já escuram, está aí uma nova oportunidade de um reencontro por outra perspectiva.

*Denis Prado é jornalista e músico, guitarrista da banda Step’n Soul